不知道你们有没有过这种情况，硬盘里躺着一堆下载完就没打开过的资源包，当时觉得不存就是亏，存完反而连解压都懒得解。我以前也这样，几百G的写真说囤就囤，真正愿意放慢细看的没几套，直到这次遇上 lunananya 的第53期，9.6G的无水印高清大图铺开来，我才意识到有些素材不是拿来占空间的，是拿来反复琢磨的。
这套图不是套了个通用滤镜就往外发的那种。lunananya 的调色是对着每张图的明暗细节单独拉曲线，背景里的绿植被压掉一层饱和度，人物肤色和衣服纹理就浮出来了；室内那几张暖黄色皮沙发旁边，暖光打在皮肤上，阴影里又悄悄带进冷调，灰蓝色牛仔面料刚好和沙发形成一小片冷暖对照，看着不闹，却有层次。
我本来只是冲着无水印大图存的，翻到第三组才发现细节讲究得有点超出预期，这让我想起二佐Nisa里那位同样爱给暗部做文章的作者，只是 lunananya 的路子更暖一点。高光微微发黄，暗部偏青，靠互补色把皮肤质感透出来；白色服装那几张曝光收得很准，没有高光溢出，也没有一片死白，天空的云层和牛仔纹理都还在。红色系配绿植的那几组更明显，两边饱和度都被压着，红绿不冲撞，肤色反而显出一点自然的红润。
lunananya 最难得的，是没有为了显白把人磨成假人。皮肤上的毛孔、侧光特写里的明暗过渡都留着，饱和度压在柔和区间，特写没有脏色块；嘴唇是接近自然的肉粉色，没有往艳丽玫红里跑，配整体复古胶片感正好。胶片颗粒也不是全图均匀撒一层，暗部颗粒更明显，亮部保持干净，暗角还垫了一点蓝紫色，立体感就出来了；曲线里暗部灰阶被微微抬起，黑色不纯黑，年代感就是这么来的。
我后来把这套照片导进Lightroom翻了几张，光是皮肤和血色通道的数值设置，就够后期党对照着学半天。9.6G放在今天不算小，可这种图本来就该留在硬盘里慢慢翻，而不是下完就锁进去。不知道你们是不是也这样，东西越囤越多，真正舍得打开慢慢看的没几套，到最后才明白，舍不得本身就是一种浪费。
